Carles Armengol Gili

La Maria de Colm Tóibín és una dona torturada pel remordiment i cansada de veure al seu fill com un heroi que feia miracles. Des de la incredulitat i la incomprensió, Maria recrea passatges prou coneguts de la vida de Jesús, com les noces de Canà, la resurrecció de Llàtzer o el dia de la crucifixió. Es tracta d’un text interessant i ben escrit, amb un punt d’irreverència tan ben calculada que finalment no acaba molestant a ningú. De fet, arribats a un cert punt de la funció no crec que als espectadors els molesti veure a la Verge resant a una deessa pagana o posant constantment en dubte als autors dels evangelis. El que està clar és que un […]

En un any en el que la programació de la cartellera barcelonina s’ha decantat per De Filippo (Le voci di dentro, L’art de la comèdia), el Teatre Lliure ha volgut homenatjar al gran autor napolità amb companyies vingudes expressament des del sud d’Itàlia, amb tot el sabor i tota la veritat que això comporta. Si fa uns mesos va ser Toni Servillo el convidat, ara li toca el torn a la petita companyia que dirigeix Francesco Saponaro. I no ens han portat només una obra, sinó que pel mateix preu ens han representat dues peces breus molt poc habituals, així com un petit monòleg de Pirandello. El resultat, una mostra impagable d’humor negre i una demostració pràctica de la cadència […]

Un dia de matança a un poble de ses illes. Un acorador que es multiplica en desenes de personatges, tots presents en aquesta festa gairebé atàvica, primitiva. Una jornada que serveix a Toni Gomila -autor i actor de la peça- per reflexionar sobre el caràcter dels mallorquins i les seves contradiccions. Un text deliciós que ens acompanyarà fins al moll de l’os dels balears, amb les seves pors, les seves nostàlgies d’un passat que s’adultera a marxes forçades i les seves amargues reflexions sobre el present, i principalment sobre el futur. Una autèntica festa de la interpretació, amb un Gomila immens, però autèntic i sincer com els personatges que representa. En definitiva, una horeta escassa de bon teatre, fet des […]

Vagi per endavant que valoro positivament l’esforç dels actors-cantants, la partitura més que correcta de Pedro Pardo i la idea d’Empar López de recuperar un personatge de la Barcelona de principis del segle passat. Però un cop vist el resultat final, un es pregunta si realment valia la pena fer una obra sobre aquest personatge, tenint en compte el que s’explica i com s’explica. Des del primer moment sabem el drama de Dolors Bonella i Alcanzar, més coneguda com a Lolita o La Monyos, i un cop sabut això l’argument s’enquista i no sap aixecar el vol. Les cançons tampoc aporten cap salt endavant, i malgrat que els intèrprets ho intentin de totes les maneres possibles el públic acaba avorrint-se […]

Comença l’obra i tot ens col·loca en l’ambient d’una comèdia, però alguns elements -una música intrigant, una escenografia sempre inestable o alguns efectes misteriosos- ens posen en to d’alerta. No estem en una comèdia banal ni en una peça italiana, sinó un text cabdal del romanticisme francès. Això ja ens pot fer pensar que no tot seran flors i violes, i aquí és on la direcció de Natalia Menéndez esdevé interessant i afilada. I és que Musset -del que aquí coneixem Lorenzaccio i poca cosa més- és un autor de subtileses i personatges delicats, un autor que s’emmirallava en Marivaux i Beaumarchais però sumant-t’hi una malícia i una naturalitat que el fan més contemporani. El muntatge que podem veure ara […]