
Katharsis
Què ens defineix? Aquesta és la pregunta que centra la nova edició de Katharsis, que va lligada a l’origen d’aquest programa especial en el qual ens qüestionem constantment què és teatre. Els projectes programats aquest gener intenten respondre al concepte d’identitat: què és i com influeixen en aquesta idea abstracta la nostra història personal i col·lectiva, el nostre cos, les nostres arrels i nacionalitats, la nostra classe social, el nostre gènere, els nostres desitjos i pors, i l’espai i temps que compartim amb els altres.
Núria Guiu va portar a Aerowaves el que fou, sens dubte, un dels espectacles més aclamats de la passada edició. Creada en residència i estrenada a la sala la temporada 2017/2018, Likes ha captat l’interès de diferents festivals d’Europa i Àsia. A mig camí entre la lecture performance i la dansa, aquesta peça és una aproximació antropològica a dues tendències esteses a les xarxes socials: el cover dance i els vídeos de ioga. En començar, el públic es troba en una espècie de conferència sobre […]
Conferència espectacular és una particular “classe magistral” sobre les arts escèniques interdisciplinàries que combina la paraula amb la manipulació d’objectes, l’acció coreogràfica i el teatre d’ombres. Un recorregut audiovisual per la història del teatre no convencional a Catalunya i la resta d’Europa, a través de les vivències de l’artista escènic David Espinosa. Es tracta d’un espectacle divulgatiu on s’explica què són les noves escenes i què ha impulsat el sorgiment dels formats teatrals més innovadors, de l’arribada de l’electricitat al teatre fins a l’era digital, […]
Aquesta conferència-performance pren l’espai escènic com a lloc de ressonància, collage i al·lucinació, usant el concepte de caixa negra com a màquina filosòfica. El relat, compost d’elements verbals, visuals, tàctils i sonors, travessarà l’obra d’artiestes i escriptors dels nostres dies com Victor Costales, Frida Escobedo, Amie Siegel, Sara Nadal-Melsió, Gaika, Paloma Polo i Jalal Toufic, incluint materials inèdits, contribucions especìfiques i la presentació d’un artefacte wearable, domèstic i esotèric, anomenat B·LACKASHA.
Com observar un cel nocturn és una conferència performativa en què la comissària Alexandra Laudo posa en relació fenòmens astronòmics i moments destacats de la història de l’astronomia –i, en particular, del que històricament va ser un dels observatoris astronòmics més importants d’Europa, l’antic Calton Hill Observatory d’Edimburg– amb reflexions filosòfiques sobre la nit, la foscor i les nostres maneres de mirar. Al llarg de la conferència, Laudo ens parla també de diferents obres artístiques que han explorat aquestes qüestions, i construeix així un relat […]
L’artista multidisciplinària portuguesa Grada Kilomba és desobediència poètica, és la conjugació permanent de tots els temps i les persones del verb descolonitzar. Autora de l’emblemàtic llibre Memórias da Plantação: Episódios do Racismo Quotidiano, durant el bienni 2021/22 és artista resident de la BoCA Biennial of Contemporary Arts de Lisboa. O Barco / The Boat és una instal·lació que s’estén al llarg de 32 metres, formant la silueta del fons d’un vaixell. En l’imaginari occidental, associem fàcilment un vaixell a la glòria, la llibertat i l’expansió […]
Com un petit cosmos sorgit d’un quadre renaixentista i banyat de clarobscurs, Tête-à-tête és una obra experimental a mig camí entre el teatre d’objectes, la instal·lació òptica i el conte existencial. Per viure aquesta experiència, l’espectador ha de ficar el rostre en una màscara que està incrustada en un plafó desmuntable. Es tracta, de fet, de la cara de l’artista (i de l’intèrpret) a través del qual ell mira com si fos pel forat del pany. Confonent la seva mirada amb la de l’intèrpret, l’espectador […]
La formació El arabesco proposa Con versos, un recorregut per a només 6 espectadors a les catacombes de Montjuïc. Seguiran el fil d’una llarga història explicada a distància curta. La companyia diu… Ens fa l’efecte que al públic de teatre no li agradarà gaire aquest espectacle; hi ha massa referències històriques i, a estones, sembla una classe d’institut.Irònicament, als apassionats de la història tampoc els interessarà gaire una obra, poc acadèmica, que no només omet noms i dates rellevants sinó que, a més, és explicada […]
L’òpera és el punt central d’aquest espectacle de la performer i coreògrafa poloneso-canadenca Ramona Nagabczyńska. Per tal de parlar-nos de les veus femenines, s’endinsa en l’òpera –una forma d’art performatiu que s’ha mantingut gairebé inalterada durant segles. La directora diu… Tendim a associar les veus amb l’esfera simbòlica; amb significats assignats als sons. Oblidem que són la manifestació d’uns atributs físics complexos. Les veus que escapen de l’ordre simbòlic van més enllà de les convencions: no vol dir que no existeixin, només que hem perdut l’habilitat […]
Cuckoo és un viatge a través dels últims 20 anys de la història de Corea explicada per un grapat de màquines de coure l’arròs parlants. El director, videoartista i compositor sud-coreà Jaha Koo presenta The Hamartia Trilogy en el context de Katharsis. En grec, hamartia significa error tràgic o mancança, un concepte que Koo elabora en formes totalment diferents en les tres propostes: Lolling & Rolling, Cuckoo i The History of Korean Western Theatre. La trilogia tracta àmpliament de l’imperialisme que afecta al passat i […]
El director, videoartista i compositor sud-coreà Jaha Koo presenta The Hamartia Trilogy en el context de Katharsis. En grec, hamartia significa error tràgic o mancança, un concepte que Koo elabora en formes totalment diferents en les tres propostes: Lolling & Rolling, Cuckoo i The History of Korean Western Theatre. La trilogia tracta àmpliament de l’imperialisme que afecta al passat i al present, l’impacte personal del qual és sovint inesperat. Tres intel·ligents i inquietants peces de teatre document, en què l’artista enllaça històries personals amb fets […]
El director, videoartista i compositor sud-coreà Jaha Koo presenta The Hamartia Trilogy en el context de Katharsis. En grec, hamartia significa error tràgic o mancança, un concepte que Koo elabora en formes totalment diferents en les tres propostes: Lolling & Rolling, Cuckoo i The History of Korean Western Theatre. La trilogia tracta àmpliament de l’imperialisme que afecta al passat i al present, l’impacte personal del qual és sovint inesperat. Tres intel·ligents i inquietants peces de teatre document, en què l’artista enllaça històries personals amb fets […]