Comprar entradas para El Mago Pop: Nada es imposible

En los ochenta, David Copperfield nos parecía a todos un mago que jugaba constantemente con lo imposible. Copperfield es el padre de la magia-espectáculo televisiva, el mismo que hizo desaparecer la Estatua de la Libertad o que atravesó la Gran Muralla China ante atónitos telespectadores de todo el mundo. La magia de gran formato llegaba, por primera vez, a todos los rincones del planeta, y se presentaba con la forma de un gran espectáculo de Las Vegas y rodeado de una tecnología bastante avanzada para la época. Ahora, el Mago Pop juega con los recuerdos de su infancia y recupera el esplendor de aquellos montajes gracias a una producción de alto nivel. Y lo hace recreando algunos de los famosos números de Copperfield (la aparición inicial o el número de la levitación) y utilizando un leit-motiv muy potente, el de los sueños del niño que fue. La idea principal del show es que nada es imposible, y una vez cae el telón podríamos decir que el objetivo es más que viable.

Una de las claves de este éxito -el teatro se llena cada día, y parece que lo seguirá haciendo hasta febrero- es el ritmo constante del espectáculo. A parte de tener un buen hilo conductor a través de varios videos, no hay descanso ni tregua para el espectador. Ya sea con números individuales, de grande o pequeño formato (hay varios juegos con cartas), con la participación del público o con la ayuda de la tecnología, la atención no decae ni un segundo. Todo está mesurado y compensado, como si a base de prueba y error se hubiera conseguido finalmente la excelencia. Solo podría reprochar que en algunos momentos el guión se fuerza un poco o que en otros el Mago Pop se ve encorsetado por cuestiones puramente teatrales. Pero son detalles muy pequeños ante un espectáculo que vuela muy alto y que en verano del 2020 aterrizará en Broadway. Sin ningún tipo de duda, estamos ante uno de los magos más importantes e influyentes del momento, y Nada es imposible está a la altura de su prestigio.

La ascendente trayectoria del Mago Pop, después de su éxito en los escenarios de varias ciudades y su reconocido programa de televisión en Discovery Max, auguraba que su nuevo espectáculo (con el que inaugura también el reformado Teatro Victòria del cual es ahora el propietario) sería un gran acontecimiento. ¡Y así ha sido! El Mago Pop tiene claro que él mismo es el producto, además del empresario, y, por lo tanto, todo el marketing del show y del teatro gira en torno a su figura. ¡Y le funciona! Porque una de las otras cosas que tiene muy claras Antonio Díaz es que no solo de marketing se sostiene una empresa de estas dimensiones. Por eso, Nada es imposible está concebido también como un gran espectáculo de ilusionismo, de gran presupuesto y una altísima calidad artística al nivel de muchos montajes de Broadway. Resulta verdaderamente impresionante ver aquí una puesta en escena con trucos de una ingeniería escénica que no hemos visto ni en los grandes musicales de Barcelona. Dirigida por el Mag Lari, la propuesta del Mago Pop es impecable, sorprendente, con una factura apabullante, un ritmo frenético y un sentido del humor irresistiblemente carismático. Usando su infancia y su vida como leitmotiv, Díaz se marca casi dos horas de relato inspirador e ideas fascinantes para dejar todo el mundo con la boca abierta. Es increíblemente satisfactorio ver como se pueden hacer las cosas tan bien, con tan buen gusto, tanto talento y, además, reivindicando de paso la magia como arte escénica desde la propia belleza de la disciplina. El Mago Pop se merece todos los éxitos que obtenga que, no tengo ninguna duda, van a ser muchos.

NADA ES IMPOSIBLE és el darrer show de l’Antonio Díaz que ens emmiralla en un món paral·lel on tot és possible.
En un contrarellotge on màgia i ciència van de la mà, ens presenta un espectacle ple de intencionalitat científica.

Prenent com a fil conductor teories positivistes com la de l’abellot que desafia les lleis de la aerodinàmica per volar o l’efecte Pigmalió que mostra la vulnerabilitat del ser humà, culmina un número d’hipnosi desconcertant amb l’efecte papallona (tot i que aquesta teoria podria explicar-se millor)

Amb més o menys intencionalitat, el talent d’aquest noi sembla no tenir fi. L’espai es farceix de màgia. Anells voladors, gent tele transportada, jocs de numerologia impossibles ... tot per captar l’atenció d’ un públic entregat que s’abandona a les mans d’un geni.
De caire proper i amb tocs d’humor l’espectacle flueix prest i xalest mentre ens descobreix babaus quan exhibeix la sabatilla que perd i troba davant els teus nassos... fins a 3 cops!!

De ritme trepidant, el seu espectacle és un dels més taquillers del món. Un il·lusionista amb un èxit vertiginós que s’ha col·locat en el pedestal dels deus de l’Olimp des d’on ens contempla a vista d’ocell, com resa la imatge del seu cartell publicitari.

Un espectacle rodó de no ser per un excés de publicitat de marca personal que sembla més pensada per impressionar un públic novaiorquès que per captivar als de casa.

Amb una posada en escena descomunal i poc precisa que va lligant amb audiovisuals de cop innecessaris, el nen de Badia del Vallès vola alt.
És una responsabilitat enorme ser allà dalt tan jove.
Queda un llarg camí, el llistó és alt i és ben patent a l'inici del show, que el públic no rebaixa expectatives.

No me gusta especialmente la magia. Me hace sentir un tonto al que engañan a la cara cuando sabía que pasaría. De El Mago Pop no conocía prácticamente más que el nombre y su fama mundial. La entrada no era barata, precisamente. Vaya, si no fuera por el compromiso emocional con quien me lo recomendó, no hubiera ido. Y no puedo más que recomendar la propuesta fervorosamente. A los 10 minutos estaba con la boca abierta y con la cabeza hacía “no, no, eso no es posible”. Y al salir, (sólo 65 ‘, demasiado poco para cualquier espectáculo, más aún por uno de estos precios) sonreía, quería repetir y con ganas de más magia (tal vez una de las palabras más bonitas del diccionario).

Con una escenografía técnicamente espectacular, montaje (un poco demasiado) tecnológico, pero con espacio para números de proximidad, participación de “público” o “cómplices”, a saber, música y luces a ratos excesivas, ritmo desigual pero con algún número impresionante , de caerme la mandíbula al suelo y emoción, ciertamente, a raudales. Se nota la dirección del Mag Lari. Su sentido de showman unido a las habilidades brutales de Antonio Díaz han logrado una fórmula de éxito absoluto. Un humor no del todo infantil, zascas que, curiosamente, hacen más cercana su figura, lejos de los distantes magos basados ​​en efectos especiales. Quizás, cierto, hubiera sustituido parte de los mensajes positivistas (tienes que luchar para conseguir tus sueños, por imposibles que parezcan) por más magia.

Lo menos mejor: sucede a menudo en estas propuestas de fenómenos mediáticos: él se gusta un pelo demasiado y el público en modo fan se pasa de gritón.

Lo mejor: un número final que repetiría y repetiría y repetiría. Mi cerebro no paraba de decir que lo que mis ojos le transmitían no era de ninguna manera posible y sonreía, mientras aplaudía de pie.

En fin, un lujo de espectáculo de grandes dimensiones, donde ves en el escenario hasta el último euro de la entrada, muy bien elaborado, con un teatro lleno, en estos tiempos y un potente discurso sobre la magia como arte escénica .

Es de personas inteligentes y prácticas unir esfuerzos para conseguir mejores resultados. Me refiero a la colaboración de dos de los mejores ilusionistas de nuestro entorno. El Mago Pop y Mag Lari. Antonio Díaz es el Mago Pop, la gran figura del ilusionismo que ha traspasado fronteras. Lari dirige el espectáculo “Nada es imposible” de Pop que ha estado dos años en Madrid agotando localidades, se ha convertido en un fenómeno de masas, es el ilusionista más taquillero, ha llenado teatros hasta la bandera, va por el millón de espectadores y continúa recogiendo muestras de entusiasmo entre todos los públicos. Todos estos éxitos nos los recuerdan constantemente durante el espectáculo.

La espectacularidad está al servicio de la sorpresa, del impacto de la luz y del color para impresionar a un público boquiabierto por dos o tres números realmente emocionantes y nuevos para todos los amantes de la magia.

La velocidad, el movimiento frenético, los fogonazos y las luces crean una distancia y consigue que te escuezan lo ojos y la cabeza te dé vueltas. En algunos momentos demasiada velocidad, demasiado movimiento y demasiada luz ya que no te permite disfrutar de las pequeñas y grandes sorpresas que nos tiene preparadas. La tecnología impregna todos los campos de nuestra sociedad actual. Desde el Wireless, nada nos puede sorprender a menos que hagamos el esfuerzo de creer que él es el mago que todo lo consigue.

Esta velocidad y esta prisa innecesaria (el espectáculo dura una hora escasa) no permite dar la importancia y el agradecimiento que se merecen a los colaboradores que suben al escenario, de grado o a la fuerza. Ellos son parte de la magia porque son espontáneos, no conocen el juego y ofrecen inocencia y credibilidad al número.

Hay momentos de una exquisita ternura como la imagen de Stephen Hawking diciendo que encontró la felicidad cuando dejó de pensar en todas las cosas que no podía hacer para darse cuenta de todo lo que era capaz de hacer. Muy acertada también la incorporación de reflexiones como el paso del tiempo, la lucha por vencer las dificultades y la ilusión por conseguir todo aquello que queremos ser.

Como dice Antonio Díaz durante la función “el ilusionismo es un arte escénico que aporta un elemento diferenciador: la sorpresa”. Así, en castellano, como todo el espectáculo. Ni un “Bona nit Barcelona” como hacen las grandes estrellas de rock cuando nos visitan.

Espero que el próximo espectáculo sea más calmado, más maduro y que mantenga el alto nivel de exigencia y profesionalidad que ha demostrado hasta ahora.