Temporada Alta celebrará su 35.ª edición del 3 de octubre al 8 de diciembre con 91 espectáculos, 131 funciones y 21 coproducciones. El festival de Girona y Salt presentará 22 estrenos absolutos, cuatro de ellos internacionales, además de seis estrenos en España y cuatro en Cataluña. La programación se extenderá por 22 espacios de nueve municipios, con Maçanet de la Selva como nueva subsede.
El encargado de inaugurar la edición será HAS BEEN, una creación sin palabras que reúne por primera vez al coreógrafo Sidi Larbi Cherkaoui y al artista de circo y movimiento Martin Zimmermann. El espectáculo, que llegará como estreno en España, reflexiona sobre el paso del tiempo, el envejecimiento y el miedo a dejar de poder subir a escena.
Temporada Alta llega a su aniversario después de haber presentado, a lo largo de su historia, 2.253 espectáculos, 517 producciones y 1.006 estrenos ante 1.302.620 espectadores. “Este aniversario nos sirve para mirar atrás y tomar impulso para seguir adelante”, explicó el director artístico del festival, Narcís Puig, durante la presentación de la programación.
Cuatro estrenos mundiales
La vocación internacional volverá a ocupar un lugar central con 16 espectáculos procedentes de once países. Por primera vez, cuatro compañías internacionales han escogido el festival para estrenar mundialmente sus nuevas creaciones.
La compañía belga Peeping Tom revisitará una de las obras que definieron su universo en Le Salon “Revisited”, una reformulación de la pieza estrenada hace dos décadas. Needcompany abrirá una nueva etapa con Everything Must Change, dirigida por Maarten Seghers y con coreografía de Sung Im Her. La compañía chilena Hermanos Ibarra Roa presentará La muerte del padre, una exploración delirante de la figura paterna, y Oligor y Microscopía estrenará el montaje de teatro de objetos Museo de los relámpagos.
Entre los grandes nombres europeos también estará Romeo Castellucci, que presentará por primera vez en España Faust. Fet, no dit, una aproximación plástica y simbólica al mito de Fausto con música de Scott Gibbons. La bailarina Cristiana Morganti, vinculada durante años a la compañía de Pina Bausch, compartirá proyecto con el dramaturgo argentino Claudio Tolcachir en The Forest, mientras que el director Guy Cassiers y la actriz francesa Valérie Dréville abordarán la memoria y la reconstrucción de Europa en Thésée, sa vie nouvelle.
Baro d’evel abrirá al público una parte de su proceso creativo con LAB: A la recerca de ‘Qui soc?’. Blaï Mateu Trias trabajará junto a su padre, Tortell Poltrona, en el primer capítulo del futuro espectáculo de la compañía franco-catalana.
Una nueva Júlia quince años después
La sección Conexión Iberoamérica reunirá seis espectáculos procedentes de Brasil, México, Argentina, Chile y Cuba. Uno de los proyectos centrales será Júlia – 15 anys més tard, con el que la directora brasileña Christiane Jatahy recupera y actualiza su versión de La señorita Julia, de August Strindberg. La producción, creada conjuntamente con el Teatre Lliure, estará protagonizada por Júlia Genís y Moha Amazian y unirá al equipo habitual de Jatahy con profesionales de la escena catalana. La obra reformula la relación de poder del texto original a través del encuentro entre una joven de familia acomodada y un taxista de origen magrebí.
El programa iberoamericano incluirá también Parlamento, del colectivo argentino Piel de Lava; Estampida humana, de la compañía chilena Bonobo, y las nuevas creaciones de Hermanos Ibarra Roa y Oligor y Microscopía.
66 espectáculos de creación catalana
La programación reserva un espacio destacado a los artistas del país, con 66 propuestas de teatro, danza, circo, música y nuevos lenguajes. Entre los autores representados estarán Jordi Oriol, Lluïsa Cunillé, Jordi Casanovas, Victòria Szpunberg, Carlota Gurt, Ramon Madaula, Carmen Marfà, Yago Alonso y Mariona Esplugues.
La compañía Mal Pelo presentará como estreno nacional Bach en família, en el que María Muñoz recupera la pieza que creó en 2004 y la transforma junto a Pep Ramis y sus hijos. La Veronal y Marcos Morau estrenarán Living & Leaving, primer capítulo de una trilogía sobre la tensión entre quedarse y marcharse.
Entre las coproducciones destacan EPITAP, el nuevo poema escénico de Xavier Bobés sobre la muerte y la memoria; Mil tres, say cheese, la revisión del mito de Don Juan de cabosanroque; Massacre, de Agnès Mateus y Quim Tarrida, sobre la institución eclesiástica y la obediencia ciega, y Grans bardisses, de Llàtzer Garcia, ganadora del XIX Premio Quim Masó. Diecinueve espectáculos de la edición contarán con una participación mayoritaria o destacada de creadores gerundenses.
El festival recuperará también Non solum, de Sergi López y Jorge Picó, veinte años después de su estreno, y mantendrá las lecturas dramatizadas con Lluís Homar, Àngels Gonyalons y Anna Alarcón, que pondrán voz a textos místicos, de Víctor Català y de Montserrat Roig.
De Javier Cámara a Rocío Molina
La mirada sobre la creación del resto de España reunirá once espectáculos. Pablo Messiez estrenará La forma humana, protagonizada por Omar Ayuso, y dirigirá Personas, lugares y cosas, con Irene Escolar. Pablo Remón y Javier Cámara volverán al festival con Verborrea, mientras que Rocío Molina presentará Calentamiento y Manuel Liñán llevará su flamenco contemporáneo con Muerta de amor.
Temporada Alta cuenta este año con un presupuesto de 3.153.000 euros y pondrá a la venta 45.436 entradas. Tras la venta preferente de los días 1 y 2 de septiembre, la venta general comenzará el 3 de septiembre en la web del festival.
